《子曰》用相声演绎孔子及《论语》
为期一个月的“2016上海市民营院团展演活动”昨天拉开帷幕。全市近90个报名项目中，18个剧（节）目正式入围。民营院团忙着为入围剧（节）目“包装”，“展演形成合力，让观众知道民营院团也有叫好又叫座的作品。”
翻开节目单，亮点比比皆是
今年是上海市民营院团展演第五年。翻开节目单，亮点比比皆是：音乐剧《犹太人在上海》担纲第十七届中国上海国际艺术节开幕节目，新编昆曲《春江花月夜》在上海大剧院演出一炮而红，《盗墓笔记》一票难求，已发展为系列舞台剧本。市演出行业协会会长韦芝介绍，剧目多、品种丰富是本次展演一大特色，涵盖音乐剧、话剧、昆剧、沪剧、京剧、滑稽、魔杂剧、魔术、相声、说唱、吹奏乐、民乐、舞蹈、鼓乐等，充分满足不同层次观众的不同需求。
参演剧目中有一批题材切入点好，充满上海地域风味：话剧《汇贤坊》讲述上海老石库门的房屋动迁；沪剧《白衣柔情》把上海金山医院护士蔡蕴敏刻苦钻研医术、为百姓服务的事迹搬上舞台；沪剧《亲人》描述一位女镇党委书记在上海发展家庭农场敢为人先，博得农民点赞。
有家民营院团近期已有数十场的演出订单。《汇贤坊》出品人张余说，展演就是看样订货会，“把剧场、机构都请来看戏，看了觉得好，签演出合同；看了觉得不好，分文不取。”
只要节目好，不愁没有观众
民营院团展演进入第五年，韦芝坦言，“这几年，民营院团有了底气和自信，越来越多剧场和社区文化活动中心，向民营院团伸出橄榄枝。只要节目好，不愁没有观众。大家感到，自己再不是可有可无的，不是业余的。我们也是专业的，只是出资方不同。”
以往，民营院团在剧目创作中最大的短板是主创人才，经常碰到有了一个好的剧本，却迟迟不能落实；即使排出来了，在二度创作上始终不给劲，也达不到原先设想的高度。在这次展演剧目创作中，民营院团在主创人员方面一反常态，大力起用一批名家。
文慧沪剧团的沪剧《白衣柔情》跨界邀请上海话剧艺术中心著名导演周小倩操刀，并聘请青年导演王海鹰助阵。王海鹰曾担任著名导演陈薪伊的助手，文慧沪剧团团长王慧莉看中这位导演思路开阔，能赋予沪剧新风貌。
演传统戏是最安全的，王慧莉却从未想过要走传统民营剧团经营的老路：“糊口从来不是我们的终极目标。如果你的目标只是活下去，那即便依靠演传统戏支撑下来，也很难走得远、走得好。”文慧沪剧团特别准备了一辆大卡车，布景服装等装在车上，跟着载演员的大巴四处跑。这样，观众不论在哪里看演出，都能享受到同等待遇的舞美布景道具：“品格决定了一个剧团的格局，只有坚持作品质量才有将来。”
生存非问题，但要活出精彩
上海松涛说唱艺术推广交流中心今年带来了原创相声集《子曰》参与展演。《子曰》把孔子及《论语》故事通过相声形式表现，既有欢声笑语又传播文化知识。主创赵松涛是第二年参与民营院团展演，“《子曰》今年首演后，演出行业协会请来上海戏剧学院教授荣广润等专家把脉。展演版《子曰》砍掉了拖沓的情节，人物形象更为鲜明，已被兰心大戏院相中，作为剧场创作项目，进入下一轮孵化。”不久前，赵松涛在微信朋友圈发了“上海民营文艺表演团体发展扶持资金从500万元增加到800万元”的消息，“外地同行看到了，很羡慕。其实，上海市场大，生存早已不是问题，关键是如何活出体面、活出精彩。”
展演结束后，市演出行业协会将组织入选剧目创作团队培训班，请专家号脉，继续挑刺，一边评一边改。韦芝表示，市文广局“十三五”规划中提出完成100部文艺精品的目标，市演出行业协会已将此纳入到民营院团五年创作规划中，并以一年一度的上海市民营院团展演为平台，从中挑选题材新颖、释放正能量并在艺术上有提升空间的新品剧目引入孵化工程，不断加工提高，冲刺优品，再筛选优品，实施精品战略。
从一年只有80场演出到如今365天演出272场；从一年四五百万元的投入到现在仅需补贴行政团队的工资，文慧沪剧团正走在一条逆袭之路上。去年年底，文慧沪剧团荣获由中宣部、文化部、新闻出版广电总局颁发的第六届“全国服务农民、服务基层文化建设”先进集体称号。
上海安可艺术团推出原创话剧《阿拉中国人》，5月5日至5月6日在人民大舞台参加民营院团展演，5月11日、12日又将参与“中国原创话剧邀请展”，在国家话剧院大剧场演出两场。奚美娟在该剧发布会上说：“在历史关键时刻表达自己的力量，这是文化人的社会责任。民营剧团能够发出这样的声音很不容易——他们或许没有国有院团的资源，但展现出的艺术力量是不会变的。”
